Confira os filmes com temática LGBT do Festival do Rio 2017!

Entre os dias 5 e 15 de outubro, o Rio de Janeiro se torna palco de uma grande celebração cinematográfica com a exibição de 250 filmes de mais de 60 países. E, pelo quarto ano, o Prêmio Felix vai eleger o melhor filme de temática LGBT de uma seleção de 32 longas e 4 curtas, escolhido por um júri oficial, e vai exibir três clássicos do cinema queer britânico. Veja os destaques!

Aos teus olhos - Imagem: Divulgação

Aos teus olhos: neste filme brasileiro de Carolina Jabor, temos o grande Daniel de Oliveira interpretando Rubens, um professor de natação infantil acusado pelos pais de um aluno de beijar o filho deles na boca no vestiário do clube. Quando a acusação viraliza nas redes sociais e nos grupos de mensagens da escola, começa um julgamento precipitado sobre as ações e intenções de Rubens. Coincidentemente, em 2015, o diretor catalão Ventura Pons lançou um filme praticamente idêntico: O Vírus do Medo (El virus de la por).

120 batimentos por minuto - Imagem: Divulgação

120 batimentos por minuto: ambientado nos anos 90, este filme de Robin Campillo conta a história da Act Up-Paris, associação francesa mais influente e articulada de luta e reconhecimento em relação à Aids, doença que nesse momento matava cada vez mais pessoas. Recém-chegado ao grupo, Nathan fica surpreso com o radicalismo de Sean, que consome suas últimas energias nas ações. Este filme ganhou este ano o Queer Palm, prêmio do Festival de Cannes para o melhor filme com temática LGBT.

Me chame pelo seu nome - Imagem: Divulgação

Me chame pelo seu nome: este filme do diretor italiano Luca Guadagnino narra a história de Timothée Chalamet, um jovem estudante que vai passar o verão de 1983 na casa da sua família na Riviera italiana. Lá, além de viver os típicos momentos da adolescência, ele presencia a chegada de um acadêmico, amigo de seu pai. Os dois se aproximam e acabam se apaixonando loucamente. O filme, baseado no livro homônimo do egípcio André Aciman, será lançado no Brasil apenas no dia 18 de janeiro de 2018.

Uma família - Imagem: Divulgação

Uma família: neste filme italiano de Sebastiano Riso, temos a história de Vincent e Maria. Ambos cortaram relações com suas famílias e juntos levam uma vida isolada em Roma, lugar ideal para aqueles que querem viver longe de olhos curiosos. No entanto, para um olhar mais atento, este cotidiano de uma aparente vida normal revela um terrível projeto trazido por ele com lúcida determinação e aceito por ela por seu amor incondicional: ajudar casais que não conseguem ter filhos, com barriga de aluguel. Em dado momento, seguindo seu instinto que diz que esta será última última gravidez, Maria decide que é a hora justamente de formar uma verdadeira família. Esta escolha leva a uma consequência inevitável: a revolta de Vincent, o homem de sua vida.

Anos Dourados - Imagem: Divulgação

Anos dourados: novo longa do diretor francês André Téchiné (conhecido pelos filmes Quando se tem 17 anos, Rosas selvagens, As testemunhas, entre outros). Conta a história de Paul, soldado que, após dois anos no fronte de guerra, é mutilado e deserta. Para se esconder e escapar da morte, sua esposa Louise o traveste de mulher, nos anos loucos e libertinos da Paris da década de 20. Em 1925, quando consegue finalmente o perdão, Suzanne tenta se tornar novamente Paul.

God’s Own Country - Imagem: Divulgação

God’s Own Country: este filme do britânico Francis Lee conta a história de Johnny Saxby, que trabalha longas horas na fazenda remota da sua família, no norte da Inglaterra, completamente isolado. Ele entorpece a frustração diária da sua existência solitária bebendo consecutivamente no pub local e com sexo casual. Quando um belo trabalhador romeno chega para trabalhar temporariamente na fazenda da família, Johnny é obrigado a lidar com uma série de emoções que até então nunca tinha sentido. Forma-se uma relação intensa entre os dois que pode mudar a vida de Johnny para sempre. O filme abriu o festival Queer Lisboa esse ano.

Berenice Procura - Imagem: Divulgação

Berenice Procura: neste filme brasileiro estrelado por Claudia Abreu, temos a história de Berenice, uma mulher dedicada ao trabalho de taxista no Rio de Janeiro. É consumida pela profissão e o pouco tempo que lhe sobra precisa ser dividido entre a criação do filho Thiago, um adolescente descobrindo sua sexualidade, e sua conturbada relação com o marido Domingos, repórter policial. As marcas do relacionamento desgastado, arruinado pelos rompantes violentos do marido, apagaram sua feminilidade e a levaram a um grande vazio existencial. O assassinato de Isabelle, uma linda transgênero, na praia de Copacabana, acende seu lado investigativo e transforma sua vida. No elenco temos também a querida Vera Holtz.

They - Imagem: Divulgação

They: com 14 anos de idade e vivendo com seus pais nos subúrbios de Chicago, J passa o se nomear "They" em um momento de questionamentos sobre sua identidade de gênero, ao mesmo tempo em que toma inibidores hormonais para atrasar a puberdade. Após dois anos de terapia e medicação, J precisa decidir sua futura identidade. Em um fim de semana crucial para essa decisão, enquanto seus pais estão fora, sua irmã e seu amigo/parceiro iraniano Araz chegam para ajudar. Coprodução EUA-Qatar, o filme foi dirigido pela iraniana Anahita Ghazvinizadeh.

Based on a true story - Imagem: Divulgação

Based on a true story: neste novo filme de Roman Polanski, a autora Delphine, durante o lançamento de seu mais novo livro, conhece Elle, uma de suas fãs, que lhe pede para autografar seu exemplar. Elle também é escritora, trabalhando como ghost writer em biografias de celebridades. Aos poucos as duas se aproximam, com Elle se tornando cada vez mais presente na vida da autora. Por mais que às vezes se sinta incomodada com a onipresença da nova amiga, Delphine permite a aproximação devido à sua fragilidade emocional.

Tom of Finland - Imagem: Divulgação

Tom of Finland: este filme conta a história de um dos mais icônicos artistas homossexuais do século XX, Touko Laaksonen, mais conhecido como "Tom of Finland". Após o trauma de servir ao exército durante a Segunda Guerra Mundial, Touko não encontra paz nem mesmo em sua casa, onde convive com a angustia de esconder sua homossexualidade. À medida que seus segredos pessoais e a violência policial comprometem sua vida, Touko inspira-se nos uniformes que o oprimem para desenvolver desenhos explícitos de homens musculosos em situações sexualmente desinibidas que ficaram famosos mundialmente.

How to talk to girls at parties - Imagem: Divulgação

How to talk to girls at parties: baseado em um conto de Neil Gaiman, o filme é ambientado na periferia de Londres nos anos 70 em uma festa underground onde três jovens ingleses tímidos e fãs de música punk cruzam com criaturas de outro planeta. Dirigido por John Cameron Mitchell, conhecido pelos longas Shortbus e Hedwig: Rock, Amor e Traição, o filme tem Nicole Kidman no elenco.

Thelma - Imagem: Divulgação

Thelma: a personagem que dá nome ao filme é uma jovem tímida que acaba de deixar a casa dos pais para estudar em Oslo, onde vive seu primeiro amor. Mas seu relacionamento é logo afetado pela intromissão opressiva de sua família, suas crenças religiosas fundamentalistas e sua habilidade única em afetar a vida de Thelma. Quando a jovem está chateada, coisas estranhas parecem acontecer. Os fenômenos sobrenaturais só aumentam, e ela descobre poderes que não consegue controlar. Enquanto busca respostas, seus pais severos e religiosos se preparam para o pior.

Lola Pater - Imagem: Divulgação

Lola Pater: Zino tem 27 anos e acaba de enterrar sua falecida mãe. Filho de imigrantes argelinos, ele sempre acreditou que seu pai, Farid, abandonou sua mãe há cerca de 20 anos e voltou para a Argélia. Mas um grande mistério de seu passado esta prestes a ser desvendado: a verdade é que seu pai nunca retornou à sua terra natal, não se divorciou de sua mãe e nem mesmo atende mais pelo mesmo nome. Uma lição sobre como abraçar a vida, seja lá a forma com que ela se apresente. Com a diva francesa Fanny Ardant.

Discreet - Imagem: Divulgação

Discreet: depois de passar anos escondido e lutando contra seus demônios, um excêntrico andarilho retorna a casa onde cresceu e descobre que o homem que o abusou durante a infância - o responsável por todos os seus conflitos, angústias e dor - ainda está vivo. Fortalecido pelo tempo, experiências e reflexões vividas durante sua jornada, ele trama sua vingança. Enquanto isso, no rádio, um fluxo constante de slogans de direita brada contra tudo o que não é branco e heterossexual através do árido interior texano, escancarando a perigosa fragilidade masculina na América moderna. Este filme é do diretor estadunidense Travis Mathews, que, juntamente com James Franco, dirigiu Interior. Leather Bar.

As misândricas - Imagem: Divulgação

As misândricas: novo longa do polêmico diretor canadense Bruce LaBruce, conhecido por seus filmes com muito sexo e violência, como L.A. Zombie, com o astro pornô François Sagat. As misândricas é sobre um mundo utópico sem homens. Em algum lugar da Alemanha, um "exército de amantes" radical se prepara para sua revolução final. Mulheres estão discutindo, militando, menstruando, batalhando pelo declínio do patriarcado, aprendendo sobre reprodução assexuada e, claro, fazendo sexo. Repentinamente, um jovem e perdido soldado busca refúgio nesta espécie de convento feminista. Sua chegada desperta uma pergunta crucial entre as internas: é possível haver igualdade em um sistema corrupto? 

Occidental - Imagem: Divulgação

Occidental: o clima está agitado em Paris, onde protestos tomam as ruas. Não é diferente em frente ao Hotel Occidental, onde o italiano Giorgio reservou a suíte nupcial para ele e seu namorado Antonio. Diana, a gerente do local, desconfia do casal e decide chamar a polícia. Na atmosfera carregada do hotel, as suspeitas surgem dos menores detalhes. Enquanto as ruas pegam fogo do lado de fora, todos do lado de dentro tentam manipular a situação para tirar alguma vantagem, resultando em uma série de diálogos absurdos e um inevitável embate explosivo.

Verão 1993 - Imagem: Divulgação

Verão 1993: Frida, do alto de seus seis anos, assiste em silêncio enquanto os últimos objetos do apartamento de sua falecida mãe são guardados em caixas. A família de seu tio a recebe de braços abertos, mas demora para que a menina se acostume à vida no campo, longe da cosmopolita Barcelona, onde sempre viveu. À noite, Frida reza para sua mãe, de quem sente muita falta, e durante o dia tenta achar seu lugar nesta nova vida. Uma história de amadurecimento face às consequências de uma doença imprevisível, a Aids. Ganhador do Grande Prêmio da mostra Geração do Festival de Berlim 2017, o filme foi também selecionado pela Espanha para representar o país na disputa pelo Oscar de melhor filme estrangeiro.

Casa Roshell - Imagem: Divulgação

Casa Roshell: a câmera de vigilância da área externa mostra uma recepção monótona em uma rua qualquer da Cidade do México. No interior do prédio, as luzes piscam, mas as mesas ainda estão vazias. A preparação, por sua vez, segue a todo vapor: a barba é removida, a maquiagem aplicada e os fios de cabelo são cuidadosamente postos no lugar. Nesse paraíso utópico chamado Casa Roshell, homens reprimidos em seu desejo de se travestir ganham a liberdade e compartilham sua constante busca por uma ou muitas identidades. Documentário da chilena Camila José Donoso exibido na mostra Fórum do Festival de Berlim 2017.

Queercore: How to punk a revolution - Imagem: Divulgação

Queercore: How to punk a revolution: o que fazer quando a comunidade à sua volta não é aquela que você deseja? Em meados dos anos 1980, Bruce LaBruce (diretor do filme As misândricas) e GB Jones, dois punks com então 20 anos, criaram um movimento conhecido como Homocore, que viria a ser chamado Queercore. Desiludidos com as demandas conformistas dos movimentos pelos direitos gays e com a agressividade do punk, eles decidiram criar sua própria revolução, direto de seus quartos. Essa teatralidade gay radical espalhou-se pelo cinema, música, zines, performances e pelo ativismo, tornando-se um movimento internacional de rebelião underground.

Alguma coisa assim - Imagem: Divulgação

Alguma coisa assim: neste filme brasileiro, Caio e Mari são dois jovens que vivem uma relação que vai além de qualquer definição. Ao longo de dez anos, a trama transita entre três momentos marcantes onde seus desejos entram em conflito e sua relação é posta à prova. O longa, desenvolvido a partir do curta homônimo de 2006, propõe uma reflexão sobre sexualidade, rótulos e como o tempo constrói e transforma os relacionamentos.

Copa 181 - Imagem: Divulgação

Copa 181: Taná vive com a esposa Eros em Copacabana, no Rio de Janeiro. Enquanto ele trabalha numa pequena loja de materiais de construção, ela se dedica à carreira de cantora de ópera. Aparentemente, a rotina do casal segue seu curso, até que um espaço onde trabalha a travesti Kika, interpretada por Silvero Pereira, afeta gradualmente a vida dos protagonistas.

Marcelo Gomes - Anatomia de um dançarino - Imagem: Divulgação

Marcelo Gomes - Anatomia de um dançarino: Um retrato por trás do pano do brasileiro Marcelo Gomes, estrela do balé mundial. Conhecido como o maior de sua geração, todas as bailarinas sonham com a chance de tê-lo como parceiro. De sua luta para superar o bullying de quando estudava balé na infância no Rio de Janeiro, até sua chegada ao topo do balé mundial, passando pela complicada relação com seu pai, o filme nos leva pela jornada de Marcelo do coração da Amazônia aos mais importantes palcos do Brasil, Rússia, Japão, Ucrânia e Grécia. Hoje, aos 37 anos, ele luta contra as limitações físicas para seguir vivendo daquilo que ama.

Sal - Imagem: Divulgação

Sal: neste curta brasileiro, temos a história de Márcio, um técnico de informática solitário com seus 30 anos, que encontra Sérgio, um intrigante arquiteto de meia-idade, em um site onde as pessoas compartilham uma fantasia estranha. Márcio acumula coragem e decide encontrar Sérgio pessoalmente. No apartamento de Sérgio, Márcio terá que concordar com os termos estabelecidos pelo arquiteto para que possa realizar seu sonho. Baseado em uma história real.

Orlando - A mulher imortal - Imagem: Divulgação

Em 2017 comemora-se os 50 anos da descriminalização da homossexualidade no Reino Unido. Em um momento em que as questões LGBT estão cada vez mais urgentes no Brasil e no mundo, o Prêmio Felix do Festival do Rio apresenta uma seleção de três clássicos britânicos produzidos nos anos 80 e 90 que personificam a atitude e a experiência queer no país. Os títulos, apresentados em cópias restauradas, são: Orlando - A mulher imortal (dir. Sally Potter, 1992), Eduardo II (dir. Derek Jarman, 1991) e Minha adorável lavanderia (dir. Stephen Frears, 1985)

Para mais informações sobre os filmes, locais e horários, é só acessar aqui o site oficial do Festival do Rio! E boas sessões! ;)